Le Collectif

Créé en 2011, le Collectif Protocole explore le jonglage comme un langage de composition instantanée, principalement dans l’espace public. Le collectif réunit aujourd’hui cinq jongleur·euse·s et un musicien, partageant un même objet de travail: la massue blanche.

Avec Protocole, nous cherchons à donner à voir l’ordre du monde de manière brute.
Le jonglage, par sa densité physique et son engagement total du corps, est pour nous un moyen direct d’entrer en relation avec le réel. Nous le vivons comme une force joyeuse, un art populaire, une mise en danger permanente et un espace de questionnement continu.

Le cirque est pour nous une forme mouvante et poreuse, qui puise autant dans la danse, le théâtre, la performance que dans la musique. Le jonglage devient un langage à part entière: un langage du corps, de l’espace et de l’instant.
La discipline rigoureuse que nous nous imposons depuis plus de dix ans ouvre paradoxalement un champ d’indiscipline et de désobéissance. Elle nous permet de questionner sans cesse les cadres de notre pratique, ses règles, ses usages et ses lieux. Le corps y est pleinement investi, présent, indissociable du geste.

Le cirque possède cette force ancestrale de rassembler. Pour nous, la piste n’est pas un espace clos: elle est partout. Dans le sous-sol d’un théâtre, au fond d’une forêt, derrière un gradin, sous un pont d’autoroute, dans un bâtiment en construction. Le jonglage nous permet de goûter les espaces, les situations, les textures, et de nous placer en prise directe avec l’instant.

Lorsque Protocole investit l’espace public, c’est pour révéler le réel des lieux, donner à voir l’inaperçu, faire émerger la poésie cachée des espaces délaissés.

Historique et recherche artistique

À ses débuts, le Collectif Protocole se réunit régulièrement sous forme de laboratoires artistiques expérimentaux en espace public. C’est par l’improvisation in situ, dans des lieux non dédiés, que se construit l’identité du collectif et son langage commun: une écriture collective, complexe et contextuelle.

Dès 2012, le collectif crée One Shot, performance tout terrain et non reproductible, co-construite avec les lieux d’accueil, prenant des formes multiples (formats courts ou longs, parcours in situ, performances éclairs, occupations continues).

En 2017, le collectif crée Monument, une enquête poétique jonglée déployée sur plusieurs jours, dont le décor actif est la ville et les figurants ses habitant·es. Le spectacle reçoit le Prix Auteurs d’Espaces de la SACD et est présenté dans de nombreux festivals en France et à l’international.

De 2016 à 2018, le collectif développe Monument en partage, vaste projet d’accompagnement artistique et culturel de la transformation urbaine de l’îlot du Marché des Quatre Routes à La Courneuve. Ce projet est mené avec La Maison des Jonglages, des artistes invité·es, des étudiant·es en architecture et en urbanisme, les habitant·es du quartier et les acteurs des politiques publiques, afin de construire collectivement une manière sensible de vivre et de raconter les métamorphoses urbaines.

En 2021, le collectif crée Périple 2021, une performance-relais de six mois à travers toute la France. Chaque semaine, un·e jongleur·euse traverse un territoire en immersion, accompagné·e de ses massues et d’un·e invité·e non jongleur·euse. À la fin de chaque étape, une cérémonie publique rassemble artistes et spectateur·rices. Seules les massues traversent l’intégralité du parcours, devenant les témoins matériels du voyage. Le projet est lauréat de la bourse Écrire pour la rue de la SACD.

À partir de 2022, le Collectif Protocole engage un nouveau cycle de recherche avec Campement (création 2025), une performance longue de 8 à 12 heures, pensée comme une occupation poétique et autonome de l’espace public. Campement prolonge les recherches du collectif autour de la durée, de l’endurance, de la composition instantanée et de la relation aux publics.

Équipe artistique

• Jongleur·euse·s : Paul Cretin, Thomas Dequidt, Sylvain Pascal, Valentina Santori, Pietro Selva Bonino
• Musicien : Alexandre Verbiese

Développement, transmission, partenariats et rayonnement

Le Collectif Protocole développe une démarche qui articule étroitement création, recherche, transmission et ancrage territorial.

Il mène régulièrement des actions de formation et de transmission à destination de publics amateurs et professionnels: ateliers, laboratoires ouverts, accompagnements de projets, performances participatives et temps de partage autour du jonglage, de l’improvisation et de la création in situ.

Le collectif a été artiste associé au Pôle National Cirque La Verrerie d’Alès de 2019 à 2023, développant un travail de recherche et de création au long cours en lien étroit avec le territoire et ses habitant·es.
En 2023, il mène quatre semaines de performances dans le cadre d’un Contrat Local d’Éducation Artistique et Culturelle au Mans.
En 2024 et 2025, il conduit une résidence territoriale d’un an pour accompagner l’arrivée de la Maison des Jonglages à Bondy, en collaboration avec le Département de la Seine-Saint-Denis (93).

Le travail du Collectif Protocole fait l’objet de recherches universitaires, mémoires et études, et le collectif est régulièrement invité dans des rencontres professionnelles nationales et internationales telles que Fresh Circus et Fresh Street (Circostrada) ou Monitoring (réseau européen In Situ).

Curieux de tous les terrains de jeu, le Collectif Protocole développe également son rayonnement à l’international, notamment en Europe, en Amerique et en Asie, à travers la diffusion de ses spectacles et des projets de transmission. L’improvisation in situ et la relation aux territoires demeurent au cœur de cette ouverture, comme une manière d’éprouver ailleurs les mêmes questions fondamentales: le corps, l’espace, le temps et la rencontre.